Статьи

Джованни Лоренцо Бернини. Тот, в чьих руках и мрамор был подобен пластилину

«Чем Шекспир является для драматургии, тем Бернини стал для мира скульптуры: первый пан-европейский скульптор, чьё имя мгновенно отождествляется с определённой манерой и видением, и чьё влияние было непомерно сильно…», — отрывок из «Журнал скульптур», автор Katherine Eustace. Многие искусствоведы считают, что после Бернини не было скульпторов, сколь либо превзошедших его мастерство.

Именно так говорили о Джованни Лоренцо Бернини — великом итальянском преемнике Микеланджело, который по праву признан самым видным архитектором и ведущим скульптором своего времени и считается создателем стиля барокко в скульптуре. А искусствовед Говард Хиббард и вовсе сделал заключение, что в XVII веке «не было скульптора или архитектора сравнимого с Бернини».

Именно этой личности был посвящён аудио подкаст, опубликованный на странице на странице нашего экспедиционного корпуса. Однако, кесарю – кесарево, подкаст-подкастом, мы же предлагаем для начала вкратце ознакомиться с биографией скульптора и провести сравнительный анализ его жизни с Технологией 52.

Прежде чем приступить к деталям, напомним, что ранее мы уже рассматривали таким образом, словно сквозь призму особенной технологии «обмана», жизнь и деятельность известные личности как-то: Леонардо да Винчи, Микеланджело. Результаты сравнения были достаточно необычными, на первый взгляд, и в то же время толкающие к размышлениям над композицией «эффективного образа жизни» и, конечно, тому, почему одним личностям в истории успех сопутствует, а другим – нет.

Бернини родился в 1598 году в Неаполе, однако, считается, что родом он из Флоренции. Он был шестым ребёнком из тринадцати (раньше семьи бывали и такими…). В возрасте восьми лет Джованни сопровождал отца в Рим, где Бернини-младший участвовал в нескольких крупных проектах, проявляя себя как скульптор. Именно там на талантливого мальчика обратили внимание художник Аннибале Карраччи, а затем и вовсе папа Павел V. Так,  вскоре  Джованни Лоренцо Бернини обрёл покровителя —племянника кардинала Шипионе Боргезе. Поэтому первые работы Бернини были вдохновлены классической скульптурой Древней Греции и Рима. Так началась творческая деятельность юного скульптора.
Окончательно репутация Бернини утвердилась после четырёх шедевров, созданных в период 1619—1625 гг. и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме.

Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы — «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621—1622), «Аполлон и Дафна» (1622—1625) и «Давид» (1623—1624) — «открыли новую эру в истории европейской культуры». Соединив классическое великолепие скульптур Ренессанса и динамичную энергию периода маньеризма, Бернини создал новую концепцию для религиозных и исторических скульптур, наполненных драматическим реализмом, волнующими эмоциями и с динамичной сценической композицией. Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности».

Во всех делах и творениях Бернини историки отмечают необычайный подход к делу: все к чему он не прикасался буквально оживало на глазах людей, особенно это отчетливо видно и сегодня на мраморных скульптурах. Еще много работ Джованни Лоренцо можно перечислить, но читатель при желании может ознакомиться самостоятельно. Бернини был также замечательным архитектором и изобретателем, драматургом и актером.

Как видите, обычный итальянский мальчик, выросший в большой и достаточно небогатой семье, смог завоевать признание всего мира своими заслугами. Как понимаете, такая универсальность, скорость обучения и талант не появляются «из ниоткуда». Ссылаться только на генетические родовые склонности – это недостаточное пояснение, не говоря уже о позиции академической науки.

Давайте поговорим о самом времени, в котором жил скульптор. Многие историки, ученые, философы считают период Ренессанса некоей интеллектуальной попыткой «обмана Бога и природы человека». «Следы» этой эпохи были найдены на родине Бернини, в Тоскане, и описаны научной экспедиционной группой под руководством ученого, доктора философии и академика Украинской академии наук Мальцева Олега Викторовича и профессора социологии, академика УАН Лепского Максима Анатольевича, и другими членами группы.

Приведем пример, в том числе, для тех читателей, в жизни которых термин «технология» встречается нечасто. Бернини создавал чудесные скульптуры, используя некие технологии. Сегодня современные скульпторы не могут с полной уверенностью сказать какие именно это были технологии. Как Бернини «обманул» мрамор?… Как ему удавалось строить так, что его сооружения стоят уже 6-й век и не разрушаются? Такую же аналогию можно провести с жизнью автора и повлиявшей на неё технологией 52. По мнению ученых, эта технология сыграла немалую роль в жизни мастера, что напрямую отражается в его работах и непринужденно обманывает разум и глаз человека.

Так, были проведены исследования о влиянии технологического подхода (с точки зрения технологии «обмана») на развитие городов Тосканы. Были исследованы храмы, дворцы, скульптуры и иные творения, а также само географическое расположение городов и их содержимого. Были исследованы музеи, библиотеки на предмет нахождения достоверных источников, отображающих подлинную историю Флоренцию.

И помните: тех, кто не учит уроков истории, она оставляет за своим бортом.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Дарина Каруна

Выпускающий редактор, член экспедиционного корпуса, научный сотрудник НИИ “Памяти”

Сообщить об опечатке

Текст, который будет отправлен нашим редакторам:

Продолжая использовать сайт, вы соглашаетесь на использование cookies Больше информации

The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.

Close